El Festival Iberoamericano de Almagro arriba al ecuador con Venezuela como país invitado, el homenaje a los 25 años del Ateneo de Almagro y el estreno de “Tsunami”

El Festival Iberoamericano de Almagro arriba al ecuador con Venezuela como país invitado, el homenaje a los 25 años del Ateneo de Almagro y el estreno de “Tsunami”

11, 12 y 13 de octubre, el Teatro Municipal, El Corral de Comedias y el Teatro La Veleta albergarán seis espectáculos.

Este fin de semana el Festival Iberoamericano de Teatro Contemporáneo llega a la mitad del recorrido en su vigésima cuarta edición que se extenderá hasta el 19 de octubre, después de una espléndida inauguración acompañada de tres agrupaciones amigas habituales del festival y del CELCIT, L’Om Imprebís, La Machina y La Màquina Teatro.

Seis espectáculos ofrecerán un nutrido menú teatral, habrá dos funciones cada día, a cargo de seis compañías de Madrid, Castilla La Mancha y Venezuela. Un fin de semana lleno de variedad tanto en las actividades y los espacios como en las temáticas de las obras y las puestas en escena.

Las entradas están a la venta online en la página www.celcit.es y en las taquillas del Teatro Municipal y La Veleta. 
Viernes 11 de octubre. Teatro Municipal de Almagro, 20.00hs, “La secreta obscenidad de cada día” del Teatro Itinerante de Venezuela, dirección de Fermín Reyna. Corral de Comedias, 22.00hs “Dios te salve, cómico” de Umbra Teatro (Almagro), dirección de Arturo Echavarren.
bado 12 de octubre. Teatro La Veleta, 20.00hs, “Timón of (f) Caracas” de la Korbata y Colectivo de la Diversidad (Madrid-Caracas), dirección de Elio Palencia. Teatro Municipal, 22.00hs, “Poemas y canciones de amor” (Almagro) de CELCIT bajo la dirección de Luis Molina. 
Domingo 13 de octubre. Teatro La Veleta, 13.00hs, espectáculo infantil “El circo de la fantasía” de Los Bichos de Luz (Ciudad Real). Teatro Municipal, 20.00hs, “Tsunami” estreno absoluto de Hernán Gené (Madrid).

Homenaje al Teatro Itinerante de Venezuela

El itinerario teatral arranca el viernes 11 a las 20.00 horas en el Teatro Municipal de Almagro con “La secreta obscenidad de cada día” del Teatro Itinerante de Venezuela, TIV, agrupación a la que se le rendirá homenaje por sus 35 años de trayectoria, recuperando el más grande éxito internacional de su trayectoria.
 
La obra está escrita por el dramaturgo chileno Marco Antonio de la Parra e interpretada por los veteranos actores Dimas González y Fermín Reyna quien además está a cargo de la dirección.
 
El TIV, nació en 1988, en Caracas. Es una de las agrupaciones artísticas más importantes de ese país y sus logros escénicos son reconocidos nacional e internacionalmente, por la calidad de sus intérpretes y sus puestas en escena.
 
Con 35 años de trabajo ininterrumpidos ha desarrollado un teatro crítico, que apunta por la transformación social, ética, estética y humana desde las artes escénicas, además de promover actividades de formación artística para la infancia y la juventud.
 
La agrupación venezolana ha participado en más de treinta festivales internacionales en España, Argentina, Cuba, Brasil, Colombia, Bolivia y Estados Unidos, siendo reconocida por la crítica especializada como una de las compañías que en los últimos  años ha hecho aportes fundamentales al desarrollo del teatro latinoamericano.
 
25 años del Ateneo de Almagro
El CELCIT-España en la figura de Luis Molina, director de la institución iberoamericana y fundador del Ateneo ha preparado un homenaje y un recital junto a la cantante Soledad Ruel que comprende poesía y canciones de amor de todos los tiempos para celebrar el 25 aniversario de la entidad almagreña. Se prevé que para la apertura del concierto, el presidente del Ateneo, José Antonio Prieto ofrezca palabras para la ocasión.
El repertorio está compuesto por boleros y baladas como “Toda una vida”, “Dos gardenias para ti”, de Antonio Machín; “Dos cruces”, de Antonio Molina; “Tonada de luna de llena”, de Simón Díaz; “Te quiero, te quiero” Nino Bravo; “Alfonsina y el mar” de Mercedes Sosa; “Lucía” de Joan Manuel Serrat; “Obsesión” de Pedro Flores; “Eu sei que vou te amar” de Vinicius de Moraes, y “Negra sombra” de Rosalía Castro. Así mismo, el recital comprende poemas de Lope de Vega, Francisco de Quevedo, Gustavo Adolfo Bécquer, Antonio Machado, Juan Ramón Jiménez, Federico García Lorca, Alfonsina Storni, Mario Benedetti, Pablo Neruda y Miguel Hernández.
 
Tsunami, estreno absoluto
Hernán Gené, es uno de los máximos exponentes del teatro físico y del clown, tanto en Europa como en América Latina. Explorando tanto el mundo del circo y del clown, como el del teatro clásico, con puestas en escena de Shakespeare y Moliere, entre otros autores, Gené ha logrado un sello único y personal. Las puestas en escena de su compañía llevan implícitas una mezcla de estilos que se ha vuelto su firma, su norte y su identidad.
 
Sinopsis de la obra
El director y su actriz fetiche, Leira Rainbow, se encuentran en un desangelado sótano para dar los últimos retoques a su puesta de la que fue la última obra de William Shakespeare: La tempestad.
 
En este ensayo soñado, los paralelismos se multiplican como en un juego de espejos y la despedida de Shakespeare del teatro se entrecruza con el deseo de libertad de Ariel y la necesidad de autonomía de la actriz que, al igual que su personaje, no ve llegar la hora de su liberación, para ella, el día del estreno. El mismo momento en el que el director dejará el teatro.
 
Mientras tanto, afuera se ha desatado una feroz tormenta-que por momentos no se diferencia de un ataque aéreo- y parece amenazar con llevarse todo por delante. ¿Es que el mundo se ha vuelto loco? Sin siquiera saber si llegará el público, el director y la actriz se meten de lleno en el terco rito del teatro.